Camino al Ariel: 24° 51′ Latitud Norte shortfilm

EL CORTO DE CARLOS LENIN

En medio del clima permanente de violencia que rodea a nuestro país; Carlos Lenin -director-  decidió hacer algo con su formación cinematográfica y emplear el arte como elemento catártico capaz de reestructurar el tejido social, de sanar.

Siendo así, para la consumación de este proyecto se trabajó desde el inicio con jóvenes reclusos de distintos centros de readaptación  social. Sus rostros, sus voces y sus experiencias nutrieron, en todo momento, el desarrollo de este proyecto cinematográfico, de nuestra historia.

Se trabajó varios meses impartiendo talleres de actuación y de cine en distintos centros de readaptación social y de este proceso surgieron los actores de esta película que pretende contribuir, a través del arte en la construcción de México más justo e igualitario.

Estos jóvenes reclusos, ya asumiéndose como creadores escénicos, respaldados por actores con una larga trayectoria dentro del cine nacional, son los encargados de dotar de realidad este breve y entrañable relato cinematográfico, ubicado en una ciudad pequeña, casi un pueblo, al norte del país: el hogar de la violencia.

La historia que se narra está ubicada en Linares, NL. El grueso de los relatos y los acontecimientos tienen que ver directamente con las experiencias personales del director al crecer en este sitio. Cada relato, seleccionado y estructurado para este proyecto fílmico, es una manifestación domesticada del pueblo, de su ser, y de su perspectiva sobre la vida.

La piel de cada personaje, su rostro y esencia, reflejan el paso del tiempo específico en este lugar: las horas que queman, la conformidad con lo inevitable, el agua escasa, la ausencia de los extraordinario y la antiquísima herencia de tradiciones laborales. Cada uno, lleva impreso el pueblo en su cuerpo.

Resulta justa la idea del eterno retorno, de la vuelta eterna de los hechos. Las cosas, los acontecimientos y en ellos nuestras vidas diminutas en constante repetición.

En el relato, lo simple y lo sencillo de un universo bastante distinto y aún lejano al nuestro toma nuevas dimensiones (y es ahí donde radica el principal valor de este proyecto) a través de la amistad. Y es que será este un elemento que amalgama cada una de las relaciones que suceden y acompaña a los personajes en cada momento, sin importar el tiempo ni la distancia que los han separado: a ellos les tomará sólo un día recuperar y revivir más de once años de ausencia.

 

Y EL ARIEL DE ORO ES PARA…

CORTOMETRAJE FICCIÓN

3 variaciones de Ofelia / Paulo César Riqué

24° 51’ Latitud Norte / Carlos Lenin

Esclava / Amat Escalante

La teta de Botero / Humberto Busto

Malva / Lucero Sánchez

Trémulo / Roberto Fiesco

Con motivo de la nominación a el Ariel puedes ver en el cortometraje completo en: www.filminlatino.com en el siguiente link: https://www.filminlatino.mx/corto/24-51-latitud-norte/2013 así como los demás cortometrajes en competencia.

Además ha participado en festivales como:

FIC Monterrey, Festival Internacional de Cine de Morelia, Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, Cannes Short Film Corner, Krakow Film Festival (como parte de su catálogo oficial).

 

EL VESTUARIO

Las prendas debían mostrarse como una elección natural de cada uno de los personajes.  La acción del cortometraje se desarrolla en un sólo día lo cual nos obligó a elegir concienzudamente lo que cada uno debía llevar.

Las prendas debían ayudar a reforzar la confianza en mostrar conductas percibidas en los actores   bajo circunstancias similares. Su personalidad y en algunos casos su oficio debía mostrarse de manera sutil.

La simplicidad de la vida de pueblo pequeño -con la que me siento familiarizada por ser originaria de uno-  permitió desarrollar el diseño de vestuario bajo la premisa de ser un elemento que pasara desapercibido completamente fundiéndose con los personajes; en un tono realista o natural.

Silverio Palacios (CRUZ)

Su vestuario es el que considero se funde mejor con Linares, NL. Es el señor que trabaja arduamente; con el que te topas constantemente y no repara en la poca o mucha cabeza que hay detrás de su elección de vestuario. Sus prendas son de fiesta o de trabajo dependiendo del día. Siempre constante a lo que lo identifica como hombre de bien.

Armando Hernández (ERNY)

El chico ahora de la ciudad; el del pueblo que dejo. De las dudas y los recuerdos: el personaje de “gris”. Moderno e invisible para la ciudad, llamativo y distante para el pueblo.

Rubio alias “El Lobo” (LOBO)

Extrovertido, agresivo y sin tapujos. Un chico de la calle que no teme demostrarlo. Una mezcla de inocencia hay en sus acciones. Líder natural que viste para demostrar su indiferencia a los convencionalismos de la misma ciudad donde se desarrolla. Esto queda traducido en su camisa rasgada, playera interior, jeans desgastados y botas negras de lujo.

Jorge Adrián (BANCHE)

Responsable, analítico y laborioso. Alegre y relajado. Sus prendas nos hablan de una personalidad hecha para superarse y trabajar. Botas de trabajo (no vaqueras), camisa a cuadros que presentan a alguien que el día de hoy puede ser un campesino en ciernes de técnico o ingeniero.

Moisés Arizmendi (FIDEL)

Su vestuario es una mezcla de todos los personajes a manera de tributo. El hombre trabajador que deja el rancho y lleva ahora una cachucha. Las botas y pantalones de terlenca no perdona.

Andúl Zambrano (POYO)

Se arregla antes de salir, su vestuario esta relacionado con la cultura del narcotráfico. Extrovertido y juguetón. Busca divertirse y salir librado de sus acciones irresponsables. Es el galán del grupo y sus accesorios lo demuestran -los lentes, las botas, camisa, cinturón y botas a juego-.

Orlando Resendez (KIKO)

Agresivo y tenso. Erny confía en él por su carácter fiel. Su vestuario es sobrio (camisa en tonos café a juego con sus botas). Como accesorio distintivo lleva un rosario.

DETRÁS DE CÁMARAS

Una semana de rodaje consiguió que todos los involucrados formaremos una pequeña familia; las bromas y el ambiente relajado fueron una constante dentro de este proyecto. A continuación un grupo de animaciones que creamos mientras estábamos en locación, así como fotografías del equipo detrás de cámaras.

 

Si deseas conocer más acerca del trabajo de Carlos Lenin -director- puedes ver su trabajo y próximos proyectos en Huasteca Casa Cinematográfica.

Además conoce el increíble trabajo que realiza Alma Morales y todo su equipo de Oficina de ARTE 1972 con quien siempre es un placer compartir departamento.

Te invito a apoyar el cine mexicano descubriendo los proyectos de calidad que se producen en nuestro país.

Nos vemos, del otro lado de la pantalla.

 

 

 

 

Ficha Técnica

Dirección: Carlos Lenin

País: México

Año: 2015

Duración: 25 minutos

Formato original de captura: Súper 16 mm

formato de Proyección: DCP

Guión: Carlos Lenin

Edición: Carlos Lenin

Fotografía: Diego Tenorio

Sonido: Misael Hernández

Música: Juan Pablo Villa

Producción: Valentina López de Cea

Dirección de Arte: Oficina de ARTE 1972

Vestuario: Jazmín Aldaz

Maquillaje: Esmeralda García

Reparto: Armando Hernández, Andúl Zambrano, Jorge Adrián Espíndola, Humberto Rubio, Orlando Resendes, Moisés Arizmendi, Silverio Palacios.